上海玻璃博物馆以“创新迭代”为自我要求，为观众营造优质的参观体验，使之成为一个能让人有所想象和憧憬的文化生活目的地，上海玻璃博物馆综合影响力指数连续三年排名全市第三。

上海玻璃博物馆主场馆多次获得国内外设计大奖，是整个园区内不容错过的场馆之一。从熔炉车间到艺术空间，上海玻璃博物馆在大量保留原有工厂空间结构与细节的基础上，结合玻璃艺术与建筑本身的特点，展出了中西方古代玻璃、近当代玻璃雕塑艺术与当代玻璃设计，实现着玻璃艺术在空间上的升华。

简约明净的设计新馆通过“虹之桥”与主馆相连，这里汇聚了国内外众多设计师的经典之作。跨越语言、风格和文化界限的精彩作品，将以别具温度的器物之美，向观众呈现玻璃设计具创意和玩味的一面。作为一个引领潮流的创意启发之地，在设计新馆，观众可以在闲庭信步之中，探得现代工艺与求索之思结合之下的非凡惊喜。

儿童玻璃博物馆是上海乃至中国以玻璃为主题、并为孩子量身定制的亲子文化目的地，致力于为4-12岁的小朋友们提供一个妙趣横生的知识、文化和艺术互动体验空间。全新的儿童玻璃博物馆 2.0 是一个当代艺术与设计博物馆，充满好奇心的酷孩子们（以及他们的家长）可以在此探索并更加认识这一变化多端的材料。结合新奇的创意，趣味的设计，以及寓教于乐的理念，一个想象力十足的玻璃世界之门将为孩子们打开。在这里，他们可以尽情穿梭于一个只属于自己的奇妙世界，除了能够收获快乐，更能激发他们培养一颗独立探索、发现和创造的内心。

热力剧场致力于突破传统的展演模式，以张力十足的形式演绎玻璃工艺的传承和创新。玻璃的极限感，以及玻璃变幻莫测的特质，将以种种扣人心弦的方式得到淋漓尽致的呈现。不同于传统玻璃类博物馆的热玻璃制作演示，热力剧场突破传统，将高超的玻璃制作工艺与艺术化的戏剧表演、声光电相结合，为观众展现了关于热玻璃工艺的非凡之处。目前，上海玻璃博物馆已研发了两部热力剧场表演剧目，分别为《梦》和《漫游者》。

玻璃迷宫取自世界上古老的游戏之一并加以改造，面积 575 平米的玻璃迷宫将迷宫游戏变成了一个特殊的设计体验。迷宫充分利用玻璃与镜子的物质材料特性，将折射与反射的视觉游戏，以超现实的方式组合成了一个“无穷无尽”的迷幻空间。灯光和音乐的设计使迷宫游戏的刺激性更上一层楼，寻找几何图形的打卡任务让探索更具挑战性。请您在迷宫中注意安全，冷静、投入并大胆尝试。通过迷宫挑战，您将收获一整天的惊喜与快乐！

开馆之后的第七年，上海玻璃博物馆反其道而行之——主动“打碎”一切的存在，呈现一个用破碎触及真实，用破碎联结情感，并坚信能为每一位观众带来感动的展览。特展共呈现21件装置作品，通过尖锐，直击人心的与“破碎”相关的意象，刺破原本凝固、封闭的思绪，把每一个人都会经历的情感、经历和记忆具象化。同时，音乐的情感力量也将发挥非常重要的作用——每一件装置作品都配有一首精心挑选的专属歌曲，对作品的主题进行更具感染力的演绎。近2000平方米的纯白色展陈设计空间将为您提供一种超脱现实的观赏体验。更棒的是，您也可以在这里亲手砸碎一只玻璃杯，体会“打破”对于个人的意义。

DIY手作课程涵盖十种玻璃主流的制造工艺， 不论大朋友还是小朋友，都能在这里找到动手创作的快乐。博物馆提供的玻璃制作DIY课程包含灯工、吹制、热熔、镶嵌、彩绘、马赛克及串珠等不同难度的课程。

玻璃工艺中的“退火”是一个既充满不确定性又具有无限可能的重要环节，这也是博物馆当代艺术项目以此为名的缘由。艺术家们从各自视角出发，不断挑战玻璃这一材料的边界，将其无限可能发展。
在过去的几年里，“退火”项目逐步推进，已经参与的艺术家包括张鼎、廖斐、杨心广、毕蓉蓉、林天苗、刘建华，还有今年的两位艺术家：孙逊和朴庆根。
“退火”不是一个简单的跨界合作，博物馆希望通过这个项目的实施，由不同的艺术家为玻璃这一传统材料赋予新的概念和生命力，撬动材料本身蕴含的巨大能量，与当代对话。

朴庆根是”退火“项目中首位国外艺术家，该展览也是其在中国首次个展。在这次的展览中，朴庆根从“质疑影像艺术家在工作中的主观性”出发，企图探索与“观看”动力相关的更为复杂的欲望机制。他运用大量动态、抽象的玻璃机械装置，令其在空间中旋转变换，模糊地暗喻了人性中不可琢磨、无法驾驭的不确定性，这些不确定性恰恰是人性魅力所在。除玻璃装置之外，他最新的影像作品以一对双胞胎为主角，描绘了潜意识的心理机制，扩大了装置所带来的不确定性的心理暗示，与玻璃装置相辅相成